हॉलिडे कार्ड के लिए प्री-विज़ और फोटोशॉप कंपोजिटिंग: 19 कदम

2024 लेखक: John Day | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2024-01-30 09:23

फोटोशॉप लेयर्स और लेयर मास्क डिजिटल फोटो इलस्ट्रेशन बनाना पहले से कहीं ज्यादा आसान बनाते हैं। लेकिन, यह अभी भी थोड़ा अभ्यास, कुछ परीक्षण और त्रुटि, मैनुअल या ट्यूटोरियल और समय पर एक नज़र डालने की आवश्यकता है। वास्तविक कुंजी, हालांकि, पूर्व-कल्पना कर रही है कि आप अपनी परियोजना को अंत में कैसे देखना चाहते हैं, ताकि आप शुरू करने से पहले सभी तत्वों को इकट्ठा कर सकें।

चरण 1: मन में अंत के साथ शुरू करें

मैं पिछले साल दिसंबर में एक परी कथा पढ़ने और पिछले साल के कार्ड को देखने के बाद मूल अवधारणा के साथ आया था। यह 07 में एक अच्छा कार्ड था, लेकिन वह नहीं जो मैं वास्तव में चाहता था। यह विचार काफी महत्वाकांक्षी लग रहा था। इसमें काम करने के लिए कई अलग-अलग तत्व थे। यह व्यावहारिक प्रॉप्स और डिजिटल कंपोज़िंग के साथ मेरे कौशल का एक अच्छा अभ्यास होगा। और, वास्तव में अच्छा दिखने की एक उच्च क्षमता थी। साथ ही, मेरे बच्चों को यह बहुत पसंद आया। मेरे सभी शूट यहीं से शुरू होते हैं, मेरी स्केचबुक में या एक नैपकिन पर, यह इस बात पर निर्भर करता है कि जब मेरा दिमाग गियर में आता है तो हम कहाँ होते हैं।

चरण 2: प्रॉप्स प्राप्त करना …

प्रॉप्स की जरूरत:बाथटबशॉवर हेडहैट्सनेटमैचिंग जैकेट्सप्रस्तुत करता हैशॉवर हेड सिर्फ एक फ़नल और कुछ पीवीसी नाली है, स्प्रे पेंट गोल्ड।हैट एक सेना नौसेना अधिशेष से इंटरनेट से आया था।जैकेट? सियर्स, उन्हें वापस करने में सक्षम होने के अतिरिक्त बोनस के साथ, अगर लड़कों ने उन्हें कचरा नहीं किया।उपहार आसान थे। खाली बक्से, रैपिंग पेपर और मेरी पत्नी का मसौदा तैयार करना, जो एक समर्थक की तरह लपेट सकती है।और नेट खेल के सामान की दुकान से एक सॉकर गोल नेट था।बाथटब कुछ और था। मैंने स्थानीय बॉक्स स्टोर की जाँच की, लेकिन फर्श पर मौजूद लोगों के पास ऐसा कुछ ठीक करने का अधिकार नहीं था। साथ ही, यह 2 ग्रैंड के लिए एक विशेष ऑर्डर आइटम था और मैंने इसे वापस करने के लिए उनके साथ लड़ने का मन नहीं किया। जवाब रिपब्लिक प्लंबिंग के अध्यक्ष को बुला रहा था, जो काफी बड़ी और स्थानीय, प्लंबिंग आपूर्ति कंपनी है। वह मेरी परियोजना के बारे में उत्सुक था और मुझे टब उधार देने के लिए बोर्ड पर था … जब तक मैंने इसे नुकसान नहीं पहुंचाया और संपार्श्विक के लिए क्रेडिट कार्ड नहीं रखा। अब जब मैंने भागों को इकट्ठा कर लिया था, तो इसे एक साथ रखने का समय आ गया था …

चरण 3: टेलीस्कोप

लड़का, काश मेरे पास इस छोटे से निर्माण को रिकॉर्ड करने के लिए दिमाग होता। मुझे लगता है कि यह एक साफ छोटे स्टीमपंक टेलीस्कोप की तरह निकला। यह बस एक संपीड़न पाइप मरम्मत किट है जिसे मैंने अपने स्थानीय घर नवीनीकरण स्टोर के पीवीसी अनुभाग से घूमते समय खोजा था। मैंने आई पीस के लिए एक ट्यूब एक्सटेंशन जोड़ा, इसे काले और सोने में रंगा और ग्रिप के लिए सस्ते प्लेदर विनाइल की एक पट्टी जोड़ी। इसमें लेंस नहीं है, बस सामने एक छेद है। जो वास्तव में मेरे लिए मायने नहीं रखता था क्योंकि मुझे पता था कि मैं उस पर प्रतिबिंबित कुछ बादलों को संयोजित कर दूंगा। हालाँकि, मेरे बच्चे इस बात से थोड़े परेशान थे कि यह वास्तव में काम नहीं कर रहा है!;-)

चरण 4: स्थापना और परीक्षण

शूटिंग से एक रात पहले, हमने प्रकाश का पता लगाने और कुछ परीक्षण चलाने के लिए टब को अपने छोटे से छोटे स्टूडियो में घुमाया। टब का स्थान बदलने और यह पता लगाने के बाद कि वे क्या करने जा रहे हैं, हमने इसे एक रात कहा और अगली सुबह जल्दी शुरू करने की कसम खाई। मैंने परीक्षण फ्रेम लिया और पृष्ठभूमि को मिटा दिया। मुझे उत्तरी सागर से कुछ तरंग शॉट्स ऑनलाइन मिले थे और उन्हें अवधारणा के प्रमाण के लिए इस्तेमाल किया था। बहुत अच्छा काम करने लगा और मुझे कोणों के बारे में कुछ जानकारी दी।

चरण 5: द रियल शूट

गोली मारो दिन! गोली मारो, गोली मारो और कुछ और गोली मारो … लेकिन कोशिश करो कि उनके धैर्य (या मेरा) को समाप्त न करें!

चरण 6: बैकग्राउंड प्लेट्स, या रियल शूट, भाग 2

तो, हमें हमारे विषय मिल गए लेकिन हमारे पास अभी तक कोई पृष्ठभूमि नहीं है। जब तक, निश्चित रूप से, हम उस लहर को चुराना नहीं चाहते जो नेट से निकली हो। लेकिन, यह उस फोटोग्राफर के लिए अनैतिक, गलत, अवैध और बुरा होगा, जिसने इसे वहां अपना सामान दिखाने के लिए रखा था। अलग-अलग दिशाओं में प्रकाश आने के साथ, हम अलग-अलग तरह की तरंगें लेने के लिए चार या पांच अलग-अलग जगहों पर गए। यह पता चला है कि किनारे पर एक तूफान था, जिसमें एक दुष्ट हवा चल रही थी। स्प्रे से भरा चेहरा (लेंस भरा हुआ!) पाने के लिए बिल्कुल सही।मैंने लगभग ६०० फ़्रेमों को शूट किया ताकि मुझे पता चले कि मेरे पास वापस आने पर चुनने के लिए बहुत कुछ होगा।ओह, और मैंने इस बिंदु पर कुछ बादलों को भी शूट किया।

चरण 7: समग्र - देखें और सोचें

अब, कंपोजिट शुरू करने के लिए: फोटोशॉप में, मैंने एक नया दस्तावेज़ खोला और इसे अपने प्रोजेक्ट के अंतिम उपयोग के लिए काफी बड़ा बना दिया। मैं प्रिंट या संभावित स्टॉक बिक्री के बारे में सोच रहा था। मैंने लड़कों का अपना पसंदीदा शॉट कैमरा रॉ में खोला और उसे दस्तावेज़ में छोड़ दिया। उन्हें ग्रे पर शूट करने से मैं आसानी से उनके चारों ओर काटने के लिए लेयर्स मास्क का उपयोग कर सकता हूं। यदि आप लेयर्स मास्क के बारे में नहीं जानते हैं, तो वेब पर बहुत सारे महान संसाधन हैं, जिसकी शुरुआत एडोब साइट से होती है। कुछ निर्देश भी हैं, साथ ही फ़ोटोशॉप उपयोगकर्ता की साइट। कंपोजिटिंग के साथ चाल वास्तव में यह सोचना है कि समुद्र एक नाव (या टब!) के अंदर से कैसा दिखता है और फिर समान कोण और प्रकाश वाले फ्रेम चुनें। यह कल्पना करने में मदद करता है कि अगर आप नाव में बैठे हों और लहरों को उठते और गिरते हुए देख रहे हों तो यह कैसा दिखेगा। उन्हें क्षितिज के कितने करीब पहुंचना चाहिए? रोशनी कहाँ से आनी चाहिए?इसीलिए मैंने इतने सारे वेव शॉट लिए: मुझे चुनने के लिए बहुत सारी वैरायटी चाहिए थी।

चरण 8: द स्काई

कुछ पृष्ठभूमि तरंगों को चुनने के बाद, मुझे भी एक आकाश चुनना था। मैं कुछ गर्म और रेट्रो चाहता था, लेकिन जिस दिन हमने शूटिंग की, रोशनी बल्कि नीली थी। सौभाग्य से, कैमरा रॉ फाइलों के रंग संतुलन को समायोजित कर सकता है और मैंने वास्तव में आकाश को बहुत गर्म किया। यदि आप रॉ की शूटिंग नहीं कर रहे हैं, तो यह निश्चित रूप से आपके लिए शोध करने के लिए कुछ है। यह अंतिम संपादन में कुछ और समय जोड़ता है। ओह, लेकिन आपके पास किस तरह का नियंत्रण हो सकता है!

चरण 9: लहरों पर वापस जाएं

मेरे द्वारा चुनी गई पहली तरंगों में वह उतार-चढ़ाव नहीं था जिसकी मुझे तलाश थी। वह मूल नॉर्थसी संदर्भ फोटो वास्तव में वह दिशा थी जिसे मैं जाना चाहता था। इसलिए, मैं संपादन में वापस गया और नान्तास्केट साउंड और मुख्य भूमि के बीच इस एक वास्तव में किसी न किसी खंड से तस्वीरें मिलीं। उत्तम! अब धनुष जगाने के लिए…

चरण 10: बो वेक

लेयर मास्किंग के साथ अधिक काम। लेयर मास्क पर इरेज़र टूल का रोगी उपयोग, किनारों को मिलाने के लिए काले और सफेद रंगों के बीच आगे और पीछे टॉगल करना। लेयर मास्क का मतलब है कि आप वास्तव में उन लेयर के टुकड़ों को नहीं मिटा रहे हैं जिन्हें आप नहीं चाहते हैं। आप उन्हें नकाब के पीछे छिपा रहे हैं। और, आप हमेशा वापस जा सकते हैं और अपना विचार बदल सकते हैं कि कितना छिपा हुआ है, कितना पारभासी है और कितना प्रकट हुआ है।

चरण 11: अग्रभूमि में कुछ और तरंगें जोड़ें

मुझे वास्तव में ये तरंगें पसंद आईं और उन्होंने छवि में गहराई का एक अच्छा भाव जोड़ा। मूल अग्रभूमि बहुत सपाट थी। लेयर मास्क पर एक अच्छा सॉफ्ट इरेज़र ब्रश किनारों को ब्लेंड करना बहुत आसान बनाता है।

चरण 12: स्प्रेयर

किसी तरह संचालित करने की जरूरत है। प्रेरणा एक पुराने पोपेय कार्टून से मिली, जहां उन्होंने शॉवर हेड को बाहर निकाला और उसे नाले में बहा दिया। पानी नाले के माध्यम से ऊपर आया और शॉवर हेड से बाहर आया, जिसे वह उचित जैतून के तेल को बचाने के लिए टब को धक्का देता था। मैंने एक खाली परत पर एक काफी नरम ब्रश का उपयोग किया, ब्रश के शेप डायनेमिक्स आकार जिटर को 0% पर सेट किया गया और पेन प्रेशर को रिक्त पर सेट किया गया, और अन्य डायनेमिक्स> फ्लो जिटर को 0% पर सेट किया गया और नियंत्रण फीका और 75 पर सेट किया गया। फिर मैं परत में खींचा और स्प्रे को उस दिशा में घुमाने और घुमाने के लिए ट्रांसफॉर्म टूल का उपयोग किया जो मुझे पसंद आया।

चरण 13: महासागर स्प्रे

मैंने अतिरिक्त बो स्प्रे और ओशन स्प्रे को एक स्पैटर ब्रश प्राप्त करके जोड़ा जो मुझे एडोब के एक्सचेंज फोरम पर मिला और एक नई परत पर सफेद स्प्लोट्स को चित्रित किया। ब्रश डायलॉग में आकार, घुमाव और बिखराव को समायोजित करके, मैं अंकों को यादृच्छिक और अधिक प्राकृतिक बनाने में सक्षम था। स्प्रे का एक गुच्छा जोड़ने के बाद, मैंने एक लेयर मास्क बनाया और उन क्षेत्रों को वापस पेंट किया जिन्हें मैं स्प्रे नहीं करना चाहता था। मैंने अस्पष्टता पर पेंटिंग के लिए एक और छींटे ब्रश का इस्तेमाल किया।

चरण 14: उपहार जोड़ना

शॉट के अपने पूर्व-विज़ुअलाइज़ेशन पर वापस जाने पर, मुझे पता था कि मुझे ग्रे बैकग्राउंड पर कुछ प्रस्तुत करने की ज़रूरत है, ताकि मैं उन्हें पानी में जोड़ सकूं। मैं चाहता था कि वे या तो डॉल्फ़िन के रूप में दिखाई दें या जाल से बचती हुई मछली। मेरे पास हवा में एक रिबन लगाने का भी विचार था, जैसे कि सीगल नाव का पीछा करते हैं, लेकिन यह सोचकर समाप्त हो गया कि वे बहुत विचलित करने वाले होंगे। मैंने उन्हें किसी भी तरह से गोली मार दी, ताकि मैं उन्हें फाइल पर रख सकूं, बस मामले में या भविष्य के समग्र के लिए। मैंने वर्तमान फ़ाइल को क्रॉप किया और ग्रे और बॉक्स के नीचे से छुटकारा पाने के लिए एक और लेयर मास्क का इस्तेमाल किया। इसे पानी की परत के ऊपर गिराते हुए, मैं समायोजित कर सकता था कि बॉक्स कितना गहरा तैर रहा था, मैंने बॉक्स के नीचे का कितना भाग दिखाया या लेयर्स मास्क के साथ छिपा दिया। मुखौटा रखकर, मैं इस परत की नकल कर सकता था और आसानी से अलग-अलग गहराई पर कई बक्से लगा सकता था। स्प्रे को एक नई परत पर स्पैटर ब्रश का उपयोग करके और बॉक्स के वेक के प्रवाह में पेंटिंग के साथ जोड़ा गया था। और, एक और लेयर मास्क ने मुझे लचीला होने की अनुमति दी कि कितना वेक/बॉक्स दिखाया गया।

चरण 15: गुणा प्रस्तुत करता है

बॉक्स/वेक लेयर्स को कई बार डुप्लिकेट करें, उनके लेयर मास्क और आकार को समायोजित करें और आपके पास उपहारों का एक स्कूल है!

चरण 16: विग्नेट जोड़ें

अपने कंपोज़िशन के बारे में दर्शकों की नज़रों का मार्गदर्शन करने में मदद करने का एक तरीका किनारों को काला करना है। एक नई शीर्ष परत के रूप में एक वक्र समायोजन परत बनाएं। वक्रों के साथ तब तक खेलें जब तक कि किनारे उतने गहरे न दिखें जितने आप चाहते हैं। अब केंद्र बहुत अंधेरा है, इसलिए इरेज़र टूल प्राप्त करें और काम पर जाएँ… हाँ! परत मुखौटा!

चरण 17: रेट्रो/कंट्रास्ट लुक जोड़ना

मैं इस कदम का श्रेय नहीं ले सकता। स्कॉट केल्बी और फेलिक्स नेल्सन ने फोटोशॉप यूजर के 05 दिसंबर के अंक में डाउन एंड डर्टी ट्रिक्स लेख लिखा था। यदि आप PS का बहुत अधिक उपयोग कर रहे हैं, तो यह एक बेहतरीन पत्रिका है। यह सभी स्तरों पर लक्षित है और मैं लगभग हमेशा प्रत्येक अंक में एक नया विचार/तकनीक लेकर आता हूं। चरण 1: सभी का चयन करें और संपादित करें> मर्ज किए गए कॉपी करेंचरण 2: एक नई शीर्ष परत पर पेस्ट करें। यह आपको पूरी छवि एक परत में देता है। आप केवल छवि को समतल कर सकते हैं, लेकिन मैं दृढ़ता से विश्वास करता हूं कि अगर मुझे आवश्यकता हो तो वापस जाने और ट्विक करने की क्षमता को बनाए रखें। इसलिए, मैं अपनी सभी परतों को यथासंभव लंबे समय तक रखता हूं। चरण 3: उस परत को 3 बार डुप्लिकेट करें (परत ए, बी, सी) चरण 4: परत ए (सबसे नीचे वाला) काले और सफेद में परिवर्तित हो जाता है (छवि> समायोजित> रंग> संतृप्ति -100) चरण 5: परत बी प्राप्त करता है वही उपचार और इसका लेयर मोड स्क्रीन में बदल जाता है। इसकी अपारदर्शिता को लगभग 50% में बदलें। चरण 6: परत C रंग में रहती है लेकिन इसका मोड या तो ओवरले या कलर बर्न में बदल जाता है। चरण 7: परतों की अपारदर्शिता को तब तक बदलें जब तक आपको मनचाहा रंग और कंट्रास्ट न मिल जाए। परत A की अपारदर्शिता को बदलकर, आप कुछ मूल रंगों को बहने देते हैं। प्रभाव को और बढ़ाने के लिए, मर्ज की गई कॉपी करें और एक नई शीर्ष परत पर पेस्ट करें। चूंकि आप वेब रिज़ॉल्यूशन पर प्रभाव को इतनी अच्छी तरह से नहीं देख सकते हैं, इसलिए मैं आपको इसके बारे में बताता हूँ। इस नई परत पर, शोर जोड़ें (फ़िल्टर> शोर> शोर जोड़ें)। मैंने लगभग 4.5%, मोनोक्रोम, गाऊसी किया। और फिर इसे थोड़ा तेज कर दें।

चरण 18: कुछ टेक्स्ट जोड़ें

रेट्रो लुक को जारी रखने के लिए मैंने बर्टन रिवेंज का इस्तेमाल किया। इसमें थोड़ी लेयर स्टाइल जोड़ें ताकि इसे बाकी इमेज की तरह स्टाइल किया जा सके।

चरण 19: और, प्रिंट करने के लिए तैयार हो जाइए

मेरा संस्करण पोस्टकार्ड के साथ-साथ कुछ अन्य विकल्पों के लिए था। मैंने अपनी प्रिंटिंग कंपनी से एक टेम्पलेट डाउनलोड किया और इसका उपयोग अपने लेआउट और रंग से मेल खाने के लिए किया और इसे मुद्रित करने के लिए अपलोड किया। मैं अपने कंप्यूटर से कार्ड भी प्रिंट कर सकता था, लेकिन मुझे पता था कि मुझे बहुत कुछ बनाने की जरूरत है और वाणिज्यिक प्रिंटर अधिक लागत प्रभावी था। मैंने फोटोशेल्टरफोटोशेल्टर पर अपनी स्टॉक लाइसेंसिंग साइट के लिए थोड़ा अलग संस्करण भी अपलोड किया है। और, ज़ाहिर है, मुझे अपने ब्लॉगब्लॉग के लिए एक कम रिज़ॉल्यूशन संस्करण बनाने की ज़रूरत थी। यहाँ मेरा खुश दल है, मूल शॉट में वापस! मुझे आशा है कि इससे आपकी अपनी रचनाओं में थोड़ी मदद मिली। कुंजी आपकी छवि को यथासंभव अधिक से अधिक सोचना है!